而有的人口口声声喊我要追求商业化，但却忍不住往里面塞艺术。

像张艺谋拍摄《英雄》的时候，明明说要开启华夏电影商业化旅程，结果硬生生的往里面扔艺术性思想，结果得到了一个‘美丽的画面、空洞的灵魂’这样的评价。

在华夏影视圈，大约唯一商业化程度高的就是喜剧了，而这由被套上了低俗的帽子。

“等一下。”王妃终于忍不住了，她冷冷的望着李霖，“你说这些是什么意思？你是在鼓吹国外的月亮比华夏圆吗？”

“我从未说过国外的月亮比华夏圆。”李霖不想和王妃在这种场合吵，所以他压抑了自己的愤怒，“我只是发表一下我对韩国娱乐圈的看法而已。”

“你们知道宝儿吗？”

在场的艺人全都摇摇头。

他们并不关注国外的新闻，他们关注的是国内的娱乐新闻，关注的是时尚圈的新闻和时事新闻。

“宝儿是韩国最小的出道艺人，她11岁加入s.m公司做练习生，13岁出道，刚出道就在韩国红了起来，随后进军日本，在日本大红大紫，风头直逼滨崎步。”

闻言，在场的艺人都动容了起来。

哪怕是再不关注国外新闻的艺人也知道日本歌坛最负盛名的三大歌姬，而滨崎步就是其中之一，能够在刚刚出道风头就直逼滨崎步，这个艺人在日本的受欢迎程度可想而知。

“这就是练习生制度的优势。”

“优秀的面容，完美的舞步，整齐的发音。韩国公司的艺人就像是流水线上的商品，源源不断的推向市场。”

“你可以说这是过度商业化，也可以说他们唱功不行，但是你不能说他们的艺人不受欢迎。”

“而受到这种熏陶的韩国歌迷。早已经不是当初那些欢迎我们这些外国人的歌迷了。”

“以王妃为例。”

李霖主动点名王妃。

王妃眉头就是一皱。冷漠的眼神扫过李霖，眼中的厌恶丝毫不遮掩。

“我看过王妃的演唱会。她在演唱会上只唱歌不互动。”李霖道：“但是粉丝依然买账，全场依然嗨翻天。”

“但这是国内，在韩国不一样，她的这种行为韩国粉丝根本就不会买账。”

“在韩国。他们早就已经习惯组合们在舞台上又唱又跳，突然来一个不跳也不互动的歌手，韩国的歌迷们会觉得非常不习惯。”

“他们是假唱。”王妃冷冷的说道：“在舞台上又唱又跳，做那么激烈的运动，不可能不出现气息不稳的情况。”

“是假唱又如何？”李霖毫不迟疑的反驳道：“他们要欣赏的不是唱功，他们要欣赏的是视听觉效果。”

“如果把演唱会比喻成电影的话，那么韩国的偶像组合们就是商业大片。而注重唱功的我们就是文艺片。”

“你们觉得文艺片斗得过商业大片吗？”

众人沉默。

还用说吗？文艺片怎么可能斗得过商业大片，即便是偶尔有妖孽出来也无法更改整体大趋势。

“更何况，论唱功，别人也不比我们差。”

李霖道：“在韩国。许多solo歌手的唱功都很厉害，但这些唱功厉害的solo歌手全部都被偶像组合打压得抬不起头了。”

“组合才是大势，这是韩国国内唱片公司对韩国歌坛的评价。”

“组合大势？”

“好像的确是这样，韩国歌手一个个男的俊，女的漂亮，注重外貌，外貌不过关连出道机会都没有。”

“难怪他们整形行业那么发达。”

众人议论纷纷，对韩国颇为不齿。

纵观在场的，漂亮和俊朗的没有几个，不管是娜英还是张学友，都和俊朗、漂亮沾不上边，毕竟他们都老了，而且现场还有韩虹这种胖子存在，能够对韩国那群帅哥美女有好感才叫奇怪。

“崇洋媚外。”王妃冷哼一声，却没有多说话。

张学友一挥手，全场安静了下来，“照你这么说，我们应该怎么办？”

“很简单，不想着击溃，只想着扩大我们的影响。”李霖声音铿锵，“希望越大，失望越大，我们不如把目标放小一点，这样才不会打击信心。”

“而且只要我们努力，让更多的人喜欢华夏音乐，就等于为我们国内歌手开辟一个市场，哪怕这个市场刚刚开始还很小，我们也要坚持不懈。”

“一年不够，我们就用十年，二十年，这一代歌手老了，就让下一代歌手接替我们，源源不断，前仆后继。”

“就像是好莱坞电影，不管市场多么小，他们从来都不曾放弃，所以他们的电影才击溃了欧洲电影，成为世界的主流。”

“一旦在美国受到欢迎，就等于拥有了全世界的通行证。”

“所以这是一个长期的目标，我们不可以奢望一朝一夕就击败日韩音乐，那样只会让我们在遇到挫折的时候就丧失信心。”

“还有，我们可以试着将音乐本地化，就像是好莱坞一样，招募韩国人做歌手，然后反攻韩国市场。”

“在这一点上，我希望大家能够将好莱坞电影当做我们的老师，跟着它的脚步走，一步一步开拓市场。”